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雷蒙德·胡德定义20世纪初美国摩天楼
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这篇装饰艺术百年简介，着眼于美国建筑师雷蒙德-胡德，他对设计摩天大楼的诀窍使他被称为“建筑界的聪明坏男孩”。
胡德的建筑包括芝加哥论坛大厦（Chicagos Tribune Tower）和纽约洛克菲勒中心（New Yorks Rockefeller Center）。它们是在20世纪初美国摩天大楼激增期间建造的，代表了利用工程突破寻找一种代表美国新兴私营部门的建筑模式的尝试。
胡德在他的职业生涯中建造的摩天大楼差异巨大，反映了美国城市在面对快速工业化和从欧洲引进的建筑思想时发生的巨大风格转变。
图1、芝加哥论坛大厦（Tribune Tower Chicago）
雷蒙德-胡德在20世纪初弥合了新哥特式和现代摩天大楼之间的差距
历史学家安东尼-罗宾斯（Anthony W Robins）在20世纪80年代初写道：“胡德在20世纪20年代和30年代现代主义建筑师中的个人地位、他在市中心的办公楼以及他对洛克菲勒中心设计的参与，使他可能是[装饰艺术]运动中最杰出的人物。”
安东尼-罗宾斯说：“然而，纽约的四座摩天大楼……每一座都极具个性，似乎都构成了一种独特的风格。”
但是，正如罗宾斯所指出的那样，胡德使用几何装饰和长窗来增加其结构的垂直度，这是装饰艺术的典范。
图2、展示芝加哥论坛大厦设计比赛的报纸
胡德的职业生涯始于他参与论坛大厦的设计，胡德设计的该大厦胜过了埃利尔-萨里宁（Eliel Saarinen）的设计。
胡德在装饰艺术经典中的地位——实际上也是在20世纪美国建筑中的地位，很大程度上取决于他对所处城市和经济景观的敏锐导航。
在美国从边缘竞争者转变为政治和工业强国的巨大变革之际，胡德的设计将为新崛起的资本家和新媒体大亨们定义一种新的形式，让它们将自己与新古典主义政府建筑和新哥特式大学区别开来。
沮丧和负债
《纽约时报》评论家保罗-戈德伯格（Paul Goldberger）在1984年写道：“如果说有哪个建筑师的职业生涯证明了理想主义不必以牺牲实用主义为代价，那就是雷蒙德-胡德，他可能是20世纪最伟大的摩天大楼造型大师。”
然而，胡德今天并不像他的一些同时代人，如弗兰克-劳埃德-赖特（Frank Lloyd Wright）那样有着同样的知名度。
图3、美国散热器大厦（American Radiator Building）
美国散热器大厦的特点是，它有着装饰艺术摩天大楼特有的倒退的和长长的水平窗格。
与许多装饰艺术建筑师一样，他的建筑比他更出名，也许是因为与战后现代主义相比，这种风格相对短暂。
胡德于1881年出生于罗德岛州，当时工业建筑技术正在改变建筑师和工程师在城市规模上的工作方式。布鲁克林大桥（Brooklyn Bridge,）以其前所未有的高度和金属长度于1883年完工。
胡德于1893年观看了第一届芝加哥世界博览会（Chicago Worlds Fair），并于1934年成为第二届博览会的咨询建筑师。同年，当他53岁去世时，美国的城市已经从他年轻时的样子转变了，胡德扮演了一个不可忽视的角色。
图4、纽约洛克菲勒中心（Rockefeller Center）
胡德是纽约洛克菲勒中心的项目负责人。
胡德在帕塔基特（Pawtucket）由小资本家抚养长大，先在布朗大学接受教育，然后在麻省理工学院接受教育，在那里他师从美术建筑师康斯坦特-德西雷-德普拉德尔（Constant-Desire Despradelle），然后前往巴黎美术学院。
在欧洲工作一段时间后，胡德回到美国，在匹兹堡的亨利-霍恩博斯特尔工作室（Henry Hornbostel）工作。在本世纪的前二十年里，胡德一直很沮丧，负债累累。
“胡德创造了胡德自己的感觉”
然而，在1922年，在建筑师约翰-米德-豪尔斯（John Mead Howells）的合作提议下，他击败了芬兰裔美国现代主义者埃利尔-萨里宁（Eliel Saarinen），赢得了报纸大亨罗伯特-卢瑟福-麦考米克（Robert Rutherford McCormick）的芝加哥论坛大厦的委托，据说，萨里宁的第二名设计影响了胡德后来的摩天大楼。
论坛大厦至今仍屹立不倒，体现了当时仍然流行的新哥特式风格，顶部有飞栏杆和护墙。这座建筑的主体明显是现代的，没有装饰，有高高的窗户和长而光滑的石灰岩。
图5、洛克菲勒30号上的装饰艺术人物
洛克菲勒中心以典型的装饰艺术具象细节为特色。
在论坛大厦完工之前，胡德被委托建造纽约的美国散热器摩天大楼（American Radiator），值得注意的是它的退步设计，这使它看起来与周围的街区及其黑色和金色的调色板分开。
哥特式元素仍然存在于这座建筑中，它的护墙和上升时的倒退。飞檐和装饰细节在人物和几何装饰之间转换，金色的飞檐被渲染成光滑的几何帽。
到20世纪30年代初，胡德的公众形象已经确立。1931年，一篇经常被引用的《纽约客》（New Yorker）简介将他称为“建筑界的聪明坏男孩”，其毫不妥协的想象震撼了美术界的“优秀老绅士”建筑师。
简介说，“胡德塑造了胡德自己的感觉，”这是现代明星建筑的预兆，尽管胡德可能更像是时代的产物，调整风格以满足面向公众的公司的需求。
建筑历史学家肯尼斯-弗兰普顿（Kenneth Frampton）将胡德将历史影响与现代思想的融合置于背景中，认为这与美国在第一次世界大战后的地位有着内在的联系。
弗兰普顿写道：“美国装饰艺术或现代主义风格的综合与世纪之交的历史主义一样，都植根于现代运动的主流。”
图6、每日新闻大楼（Daily News building）
胡德的《每日新闻》摩天大楼见证了从装饰艺术到现代摩天大楼的转变。
他补充道：“从美国的角度来看，第一次世界大战已经顺利结束；美国已经成为一个债权国，20世纪20年代的繁荣即将开始。这种对‘进步’的热情可以用什么方式表达？”
弗兰普顿指出，洛克菲勒中心是这种风格融合的教科书式例子，表达了战后的进步。
该中心由胡德领导的建筑师联盟在大萧条期间设计，被设想为一个致力于娱乐和新兴广播业的“城市中的一个城市”。
该综合体以胡德66层高的30洛克菲勒广场（前身为RCA大楼）为依托，拥有14座装饰艺术风格的建筑，由洛克菲勒家族委托建造，令人印象深刻。
“美国商业乐观主义”
该建筑群最初是为大都会歌剧院（Metropolitan Opera）而建的，最终被NBC等电视和广播公司填满。
没有论坛大厦的历史细节或1931年麦格劳-希尔摩天大楼（1931 McGraw Hill）的富有表现力的色彩，这些建筑以高大的垂直窗户和装饰艺术细节为特色，如稍显抽象的浅浮雕和雕塑。
胡德于1928年为《建筑实录》（Architectural Record）撰写了关于这座建筑的文章，他指出，开发商和广播公司高管希望表达一种乐观情绪和建筑背后的“力量”。
他写道：“因此，这个问题是最现代的。它是围绕我们电气时代的最新奇迹而建立的，其基础是信仰和美国商业乐观主义必须发挥重要作用。”
图7、《每日新闻》大楼内部
《每日新闻》大楼的内部采用了与装饰艺术相关的几何方案。
然而，胡德是一个紧跟潮流的人，尽管他在装饰艺术发达之前就去世了，但他的职业生涯结束时，他已经超越了那个时代。
在他的文章中，他将功能和建筑作为庇护所，并指出建筑师的角色不是与艺术家合作，而是与工程师合作，最终提供庇护所。
胡德的《每日新闻》大楼被认为是国际风格(International Style,)的早期典范，这种风格将在本世纪中叶主导美国城市。
从外观上看，这座高大的格子建筑几乎完全去掉了象征性或历史性的细节，覆盖着几何拱肩面板，并被纳入由坚定的现代主义者菲利普-约翰逊（Philip Johnson）和亨利-拉塞尔-希区柯克（Henry-Russel Hitchcock）策划的现代现代艺术博物馆（Modern Age MoMA）建筑展览。
希区柯克在写胡德的贡献时，哀叹了美国散热器大厦（Raditator Building）等建筑的一些倒退冲动，但认为胡德足够现代，可以包括在内，将他归入与欧洲功能主义者类似的阵营。
他写道：“胡德的发展说明了现代建筑概念的必然性，而不是任何基本的原创性或美学转换。他的方法首先是商人的方法。”
图8、装饰艺术百年
杰克-贝德福德（Jack Bedford）插图
这篇文章是Dezeen网站的装饰艺术百年系列的一部分，该系列探讨了从巴黎的“装饰艺术”博览会开始100年后的装饰艺术建筑和设计，该博览会后来为这种风格命名。
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